Detrás de un Oscuro Capítulo de la Historia: Danza Butoh

También conocida como «Ankoku Butoh» o «danza de la oscuridad», es un género de danza japonesa que surgió en la década de 1950. Conocida por su estilo único y provocador, es una forma de arte que desafía las convenciones y explora las profundidades de la existencia humana. Este artículo ofrece una visión detallada de la historia, los fundadores, las características y el impacto cultural de este estilo de danza.

Orígenes y Fundadores

El Butoh fue creado por los coreógrafos Tatsumi Hijikata y Kazuo Ohno en Japón, durante un periodo de cambio social y cultural. Ambos artistas se inspiraron en una variedad de fuentes, incluyendo el teatro Noh, el Kabuki, la danza moderna occidental, y las experiencias traumáticas de la Segunda Guerra Mundial.

• Tatsumi Hijikata: Considerado el fundador del Butoh, Hijikata desarrolló una nueva forma de expresión a través del movimiento, desafiando las normas estéticas y sociales de su tiempo. Su obra más notable, «Kinjiki» (1959), fue una representación controversial basada en la novela homónima de Yukio Mishima que abordaba temas tabú como la homosexualidad.
• Kazuo Ohno: Conocido por su enfoque más espiritual y poético, Ohno contribuyó significativamente al desarrollo de este arte. Su obra «Admiring La Argentina» (1977), dedicada a la bailarina española Antonia Mercé, es un ejemplo emblemático de su estilo introspectivo y emocional.

Contexto Histórico y Social

1. Segunda Guerra Mundial y sus Consecuencias: La experiencia de la guerra y las secuelas de los bombardeos atómicos en Hiroshima y Nagasaki dejaron una profunda marca en la psique colectiva japonesa. La destrucción, el sufrimiento y la deshumanización vividos durante este período se reflejan en la temática oscura y existencial del Butoh.
2. Ocupación Estadounidense y Cambios Culturales: Después de la guerra, Japón estuvo bajo ocupación estadounidense, lo que trajo consigo una rápida occidentalización y cambios culturales significativos. La tensión entre la tradición japonesa y las influencias occidentales fue un terreno fértil para la innovación artística y la búsqueda de nuevas formas de expresión.
3. Rebeldía Contra las Convenciones Artísticas: Hijikata y Ohno también se rebelaron contra las formas de danza y teatro tradicionales de Japón, así como contra las normas establecidas en la danza moderna occidental. Buscaban una forma de arte que pudiera expresar las complejidades y las oscuridades de la experiencia humana de una manera más visceral y auténtica.

Características del Butoh

• Movimientos Lentos y Controlados: Los bailarines de Butoh a menudo se mueven de manera deliberadamente lenta, explorando cada pequeño gesto y la tensión en el cuerpo.
• Transformación del Cuerpo: Se enfoca en la capacidad del cuerpo para transformarse, adoptando formas grotescas o surrealistas que evocan diversas emociones y estados de ser.
• Temática Oscura: Explora temas como la muerte, la desesperación, la identidad y la metamorfosis, reflejando la complejidad y la oscuridad de la condición humana.
• Estética Minimalista: La puesta en escena suele ser simple, con un uso limitado de escenografía y vestuario, centrándose en la expresividad del cuerpo del bailarín.

Influencias y Evolución

No surgió en un vacío; fue influenciado por diversos movimientos artísticos y filosóficos:

• Danza Moderna Occidental: Hijikata y Ohno estaban familiarizados con las obras de coreógrafos occidentales como Mary Wigman y Harald Kreutzberg, cuya influencia se puede ver en la técnica y la filosofía del Butoh.
• Teatro Tradicional Japonés: Elementos del teatro Noh y el Kabuki, con sus movimientos estilizados y su enfoque en la expresión interna, también dejaron una marca en esta danza.
• Filosofía Existencialista: Las ideas existencialistas de figuras como Jean-Paul Sartre y Friedrich Nietzsche resonaron con los fundadores del Butoh, quienes buscaban explorar las profundidades del ser y la experiencia humana.

Impacto Cultural y Globalización

Desde sus humildes comienzos en Japón, ha ganado reconocimiento y ha influido en la danza contemporánea a nivel mundial. En la década de 1970, grupos de Butoh comenzaron a realizar giras internacionales, introduciendo esta forma de arte a audiencias globales.

• Difusión Internacional: Bailarines y compañías específicas han llevado sus actuaciones a festivales y teatros de todo el mundo, inspirando a una nueva generación de artistas.
• Influencia en la Danza Contemporánea: El enfoque innovador en la expresividad y la exploración emocional ha influido en coreógrafos y bailarines de diversas disciplinas.
• Adaptación y Fusión: En su expansión global, ha sido adaptado y fusionado con otras formas de danza y teatro, creando nuevas interpretaciones y estilos híbridos.

Conclusión

La danza Butoh es una forma de arte profundamente evocadora y transformadora que continúa evolucionando y resonando con audiencias de todo el mundo. A través de su exploración de la oscuridad y la luz de la existencia humana, el Butoh desafía nuestras percepciones y nos invita a una reflexión más profunda sobre la naturaleza de la vida y el arte. Desde sus orígenes en la posguerra japonesa hasta su influencia global contemporánea, el Butoh sigue siendo un testimonio de la capacidad del arte para confrontar y expresar las verdades más profundas de la experiencia humana.